jueves, 24 de diciembre de 2009

NAVIDAD MORENINA

Este martes 22 de diciembre se llevó a cabo ,en nuestra Institución, la celebración de la natividad de Jesús, en la que se incluyó una escenificacción, con la participación activa de Profesores y alumnas, bajo la coordinación general de la profesora Rosa Alva.
Posteriormente las alumnas y profesores compartieron la tradicional chocolatada navideña
EL TEACHER DIEGO CANCINO CON SUS PASTORES Y EL PROFESOR
MANUEL URIBE COMO SAN JOSÉ

UN PAR DE ANGELITOS
LOS REYES MAGOS
EL ELENCO EN PLENO
LA TRADICIONAL CHOCOLATADA NAVIDEÑA






LLEGADA DE LOS PASTORES A BELEN

NATIVIDAD DE JESÚS
!FELIZ NAVIDAD PARA TODOS¡

martes, 22 de diciembre de 2009

I.E. "ANTONIA MORENO DE CÁCERES" DE ICA



La I.E. "Antonia Moreno de Cáceres", es una Institucion Pública con 63 años al servicio de la Educación en nuestra Ciudad de Ica, por lo cual es reconocida como ¡ALMA MATER DE LA MUJER IQUEÑA!.


ACTA DE FUNDACIÓN
En Ica, a los 27 días del mes de mayo de 1946, se iniciaron en privado las labores del colegio Nacional de Mujeres, en el local cedido provisionalmente por el alcalde de la ciudad, Don José Oliva Razzeto a nombre del museo arqueológico Regional; allí estuvo funcionando el colegio en forma interrumpida, hasta el lunes 17 de Junio en que trasladose a este local en la avenida San Miguel en el cual inagura oficialmente sus trabajos, hoy seis de junio del año que corre, se realiza este ultimo acto siendo jerarca supremo de la iglesia, su santidad el Papa Pio VII; Presidente del Perú, el Doctor José Luis Bustamante y Rivero; Presidente de la cámara de diputados, el representante por Ica , El doctor Fernando León de Vivero , quien con infatigable empeño ha hecho realidad este centro de cultura tan ansiada por los iqueños. El arzobispo de Lima, con jurisdicción también en Ica, el primado de la iglesia peruana, su inminencia el cardenal Juan Gualberto Guevara, prefecto del departamento el señor Guillermo Sánchez Guilmet, presidente de la corte superior de Ica, el Doctor Ricardo Benavides, Senadores por el departamento, los señores: Hector Boza y Emilio Quimoya;Sub-Prefecto de la provincia, el señor Pedro Sebastiani, Ministro de Educación Pública el Doctor Luis E. Valcarcel; Presidente de Junta Transitoria Municipal, el señor José Oliva Razzeto quién presto todo su apoyo para proporcionar locales y comodidad al colegio; es también representante de Ica el señor Carlos Alvarado; dignísimo vicario de Ica el capellán del colegio, Doctor Victor Camogliano; Director del Colegio Nacional San Luis Gonzaga; Ingeniero José Vivas Serra, inspector de enseñanza oficial y particular. Señor Cesar Dalatorre.
El personal fundador directivo, administrativo y disciplinario, esta formado de la siguiente manera.
Directora, la profesora de Educación Secundaria, Señorita María Teresa Molfino de Ica, profesor de matemática, señora María Cornejo, profesora de castellano, Historia Universal, Geografía del Perú y Religión la Doctora Martha Aranda, Profesor de Historia Universal la señorita Victoria Razzeto; profesor de castellano la señorita Elvira Vivas, profesor de Ingles la señorita Beatriz Docampo, profesor de música la señorita Hiranda Matienso Pardo, profesor de labores la señorita Emilia Vásquez, profesor de religión el Rvdo. Padre Valentín Trujillo Doctor en teología; profesor de historia del Perú, historia general y geografía el doctor Ricardo López Regente ; profesor de dibujo el señor Isodoro Chacaltana; tesorera la señorita María Luz Guevara, secretaria la señorita Carmen Farfán Ferreyra inspectora la señorita Beatriz Moldino Dafilipi.
El alumnado del primer año “A” consta de 38 alumnas, el primer año “B” de igual número de alumnas y el segundo año todas están educandas reciban educación gratuita; dan fe de lo que aquí se expresa las personas que a continuación firman.







MISIÓN

Nuestra institución educativa lograra lo que avizora, sirviendo con vocación a los educandos y Comunidad, trabajando en democracia, haciendo de la práctica de valores un proyecto de vida, formando a los estudiantes con un currículo innovador de acuerdo a sus necesidades y exigencias del avance científico y tecnológico mediante una capacitación integral y permanente de sus trabajadores así como creando conciencia en los padres de familia del rol que les corresponde.




VISIÓN
La Institución Educativa “Antonia Moreno de Cáceres” Tiene como propósito la formación integral de sus estudiantes, estimulando su creatividad, su espíritu de investigación, afrontando los nuevos retos laborales en forma competitiva, generando sus propios medios de trabajo, basado para ello en la capacidad de liderazgo, trabajando en equipo, calificación permanente de sus trabajadores identificados y comprometidos al cambio, contribuyendo al desarrollo de su institución y la sociedad aplicando como eje direccional la práctica de valores.






























sábado, 19 de diciembre de 2009

EXPOSICIÓN DEL AREA DE EDUCACIÓN PARA EL TRABAJO

Con notable éxito se realizó este viernes 18, la "EXPOSICION ANUAL DEL AREA DE EDUCACION PARA EL TRABAJO", en la cual se expusieron los productos realizados por las alumnas durante el presente año escolar, en las modalidades de ; Industria Alimentaria, Corte y Confección, Manualidades y Contabilidad.





INDUSTRIA ALIMENTARIA

MANUALIDADES

CORTE Y CONFECCIÓN

La realización de esta Exposición estuvo a cargo de las Profesoras del Área:

Angélica Cáceres Bendezú

Ana Gamonal Orellana

Bertha Flores Ormeño

Enny Chavez Peña

María Bautista Trujillo

Sarita Pecho Donayre

Teresa Vilca

"FELICITACIONES A LAS ALUMNAS Y PROFESORAS"

viernes, 27 de noviembre de 2009

EXPOFERIA 2009 I.E."SAN LUIS GONZAGA"

Las alumnas de nuestra Institución se hicieron presentes en la EXPOFERIA 2009 llevada acabo en la I.E. "SAN LUIS GONZAGA".

Con la activa participación de las alumnas del Taller de Cocina y Reposteria, aqui les presentamos la preparación de una pizza casera.

ELECCIONES MUNICIPALES ESCOLARES 2009

Este 24 de Noviembre se realizaron las Elecciones Municipales Escolares, para el período 2010, resultando ganadora la lista N° 1 MUPII, encabezada por la Alcaldesa; CHOY ESPINO STEPHANI.



sábado, 21 de noviembre de 2009

ELECCIONES ESCOLARES MUNICIPALES 2010

El Municipio Escolar de la I.E."Antonia Moreno de Cáceres", es el Organismo estudiantil que tiene por finalidad velar por el mantenimiento y conservación de nuestra Institución Educativa, promoviendo la participación activa ordenada y democrática de las alumnas en las diversas actividades en beneficio del plantel.
La organización y funcionamiento del Municipio Escolar tiene una especial importancia, por cuanto se constituye en un medio para incorporar en nuestras alumnas valores cívicos y éticos para así formarlas como ciudadanas que participen crítica y creativamente en el desarrollo de su comunidad.
El Municipio Escolar de nuestra Institución tiene sus antecedentes en la Primera Junta Municipal Escolar de 1954, que tuvo como Alcaldesa la Srta. Rosario Peralta Cerso y como Asesora a la Profesora Mercedes Mendoza de Cecconi.
Como versión de las Elecciones Municipales Distritales o Provinciales , el proceso de elección del Concejo Municipal Escolar , aplica los pasos del proceso democrático, con las adaptaciones del caso.
La idea es que las alumnas vivan una experiencia de aprendizaje y ejercicoos de sus derechos a su paso por la escuela, ¿Como?, pues eligiendo democráticamente a los miembros del Concejo Escolar.
Entre los pasos que ellas siguen podemos citar, la confiormación del Comite Electoral, integrado por las alumnas del 5° Año, la elaboración del Reglamento de Elecciones, elaboración de padrones de electores, D.N.I. y ánforas por parte de las mismas alumnas, bajo el asesoramiento y supervisión de sus profesores, en todas las etapas.
Continúan con la convocatoria a elecciones, inscripción de las listas de candidatas, preparación de la campaña escolar, confección de cédulas y acta electoral, siendo la gran expectativa , la realización del acto electoral, el escrutinio de votos, la proclamación de la lista ganadora y finalmente la instalación del Concejo Municipal Escolar.
Es así que este martes 24 de Noviembre, se llevarán a cabo las Elecciones Municipales Escolares para el período 2010, de nuestra Institución, con la participación de cuatro listas inscritas. Siendo las siguientes:

LISTA N° 1
MUPII (Moreninas Unidas Proponiendo Ideas Innovadoras)

Alcaldesa: CHOY ESPINO STEPHANI SHUY del 3° "E"

Teniente Alcaldesa : Gallegos Huamán Astrid
Regidora de Educación, Cultura y Deportes: Oscco Huarcaya Ana Patricia
Regidora de Salud y Medio Ambiente: Hernandez Mansilla Claudia
Regidora de Producción y Servicios: Albitez Huamantumba Vanessa
Regidora de Derechos del Niño y del Adolescente: Muñoz Anampa Lesly

LISTA N° 2
PAS (Promoviendo Alumnas al Saber)

Alcaldesa: GÁLVEZ LÓPEZ OLGA MARITA del 3° "C"

Teniente Alcaldesa: Sanchez Ramirez Alejandra
Regidora de Educación Cultura y Deportes: Lozano Dáz Carolina
Regidora de Salud y Medio Ambiente: Huaylla Camones Ginger
Regidora de Producción y Servicios: Hernandez Medina Kiara
Regidora de Derechos del Niño y del Adolescente: Morón Gomez Xiomara

LISTA N° 3
URPY (Unidas con Respeto Progresamos Y triunfamos)

Alcaldesa: HUAYANCA MUCHAYPIÑA CHIRLEY YARIXA del 3° "G"

Teniente Alcaldesa: Escate Glenda Olga
Regidora de Educación Cultura y Deportes: Reyes García Letty
Regidora de Salud y MedioAmbiente:
Regidora de Producción y Servicios: Córdova
Regidora de Derechos del Niño y del Adolescente: Chipana Jenifer

LISTA N° 4
LA LLAVE

Alcaldesa: VASQUEZ GUIMET ZOILA del 3° "I"

Teniente Alcaldesa: Taquiri Díaz Viviana
Regidora de Educación Cultura y Deportes: Rojas Espinoza Reyna
Regidora de Salud y Medio Ambiente: Coseatao Gamboa Katia
Regidora de Producción y Servicios: Coseatao Gamboa Tania
Regidora de Derechos del Niño y del Adolescente: Canales Palomino Mercedes

jueves, 19 de noviembre de 2009

LA ESTETICA. EL PROBLEMA ESTETICO

1. LA ESTÉTICA
La estética es la disciplina filosófica que trata de lo bello y del arte.
En la filosofía antigua el arte y lo bello se considera como dos nociones separadas, sin dependencia la una de la otra. A la doctrina del arte se le llamo “Poética”, Entendiendo por tal, ”el arte creadora de imágenes mientras que lo bello, como algo que no es cosa u objeto que pueda crearse, Caía fuera de la poética y se le considero como tema aparte.
El termino “Estética”, fue introducido por Alexander Baungarten; en 1950, como título de un libro que escribió acerca del arte. Deriva del griego “aisthesia “ que significa sensibilidad; de allí que originalmente se entendiera por Estética “La doctrina del conocimiento sensible”. Así la entendió Baungarten, considerando que son objetos del arte las “representaciones sensibles” (que dan las sensaciones y percepciones); en tanto que las representaciones de la razón (los conceptos) son objeto del conocimiento racional .
Según esto el arte es una especie de conocimiento confuso por medio de las sensaciones.
Asimismo, Kant empleo la denominación “Estética trascendental” para designar la “Doctrina de las formas a priori del conocimiento sensible”. Pero, al tratar del juicio estético dice que éste es el “Juicio acerca del arte y de lo bello”, con lo cual la palabra estética dejo de tener el sentido que le dio Baungarten y, desde entonces ( Siglo XVIII) designa cualquier análisis, investigación o reflexión acerca de lo bello y el arte; y, también desde entonces; lo bello y el arte aparecen juntos como el objeto de la Estética.


ALEXANDER BAUMGARTEN
2.VIVENCIA ESTÉTICA
Vivencia significa experiencia vivida o mejor aún, experiencia que se está viviendo; no la experiencia pasada o la posible, sino la actual, la presente.
La vivencia no es un acto de aprehensión de algo externo a la conciencia sino el vivir mismo de la conciencia, la experiencia constituida por el fluir de la vivencia. Por esto las vivencias no se pueden explicar sino, simplemente describir, o a lo mucho analizar.
Pues bien: la vivencia estética es la experiencia en que “Se viven” los valores estéticos. Aunque esta vivencia abarca lo bello y lo feo, y todas las variedades que hay entre estos dos polos, nos referimos a describirla solo a la vivencia de los valores positivos (vivencia estética propiamente dicha), pues la de los valores negativos es vivencia de lo antiestético.
Para hacer dicha descripción primero hay que distinguir dos elementos: el motivo estético y la vivencia estética.


•EL MOTIVO ESTÉTICO
Es el objeto portador de belleza, este puede ser la naturaleza tl como existe, o la obra del arte creada por el artista. El objeto o motivo estético llega al hombre por medio de los colores, las formas, los sonidos, las palabras, los movimientos, etc., pero esto no son como datos para su conocimiento, sino como 2medios expresivos de belleza”


•LA VIVENCIA ESTÉTICA
Presenta dos momentos:
1º La percepción sensible de los medios expresivos; y,
2º La emoción estética.
La separación de estos dos momentos es solo teórica, didáctica; pues en realidad se presentan juntos simultáneamente, no sucesivamente. Percibir por ejemplo, los colores y formas de un paisaje natural o de un cuadro de pintura; escuchar las notas musicales de una sinfonía, etc., y vivir a la vez la emoción de su belleza, todo es un solo hecho, una vivencia. La separación de los dos momentos se hace solo para los efectos de su estudio.

1º Percepción sensible de los medios expresivos:
Cuando el hombre percibe un objeto cualquiera, capta sus caracteres (forma, color, peso, etc.) y con ellos adquiere el conocimiento correspondiente. Pero cuando el objeto es demás un motivo estético, sus caracteres dejan de ser simples caracteres y se convierten en “Medios expresivos de belleza”. Al percibirlos como tales el hombre se desprende de las exigencias racionales, lógicas, y entra inmediatamente a “gustarlos” es decir a disfrutar de ellos gozosamente.
¿Y qué es lo que gusta el hombre en los medios expresivos?...
Principalmente la armonía y la originalidad, además de otros caracteres imponderables, es decir que no se pueden medir, describir, ni explicar, pero que “se viven” íntimamente.
La armonía es equilibrio y proporción entre las partes y los elementos del objeto estético. La originalidad es la diferencia que individualiza a cada objeto estético, que lo hace único que es como una especie de personalidad de éste; por eso las imitaciones carecen de originalidad y tienen escaso o nulo valor estético.
En la percepción de los medios expresivos no interesa mayormente la verdad o la falsedad de los mismos, porque la vivencia estética no es un acto de conocimiento, sino un estado anímico que transcurre una experiencia que se esta viviendo. Y es frecuente que el motivo estético presente como medios expresivos caracteres precisamente ajenos a la razón y a la lógica, tal como ocurre principalmente en la Literatura, Ejemplos hay muchos; para muestra basten los siguientes bellísimos versos de Cesar Vallejo
“Me moriré en París con aguacero,
un día del cual tengo ya el recuerdo”

2º La emoción estética:
Es el estado anímico, predominante afectivo, que se vive ante el motivo estético. Es un complejo de sentimientos, íntimos y profundos, difícil de analizar, sin embargo es posible distinguir en él dos sentimientos básicos: Primero, un sentimiento intimo de goce desinteresado, sin fin utilitario ni cognoscitivo, libre como un juego, segundo, un sentimiento de ilusión de salir de la realidad trivial, de olvidarla, para entrar en otra realidad: la del momento vivencial que se vive no simplemente frente al motivo estético, sino confundido con él.
Los sentimientos básicos van acompañados de una serie de sentimientos confusos que se experimentan como modificaciones del estado anímico. Entre estos sentimientos están lo de la alegría, tristeza, esperanza, entusiasmo, nostalgia, etc., todos ellos en una mezcla rara e imprecisa que puede modificar el estado anímico, hasta sumirlo en el éxtasis, una especie de ensueño.
Luego volviendo a la realidad, aparecen los sentimientos de admiración y simpatía, dirigidos como una especie de gratitud hacia el motivo estético y hacia su autor. Y por ultimo, al final de la vivencia estética aparece un sentimiento de plenitud de acrecentamiento de las fuerzas vitales y espirituales que estimula la evolución de la persona, pues el goce de lo bello la eleva y perfecciona.
Esta es la que podría llamarse vivencia estética “pasiva” para distinguirla de la vivencia estética “activa” o de creación, que es la que experimenta el artista cuando produce su obra de arte, es una vivencia mas compleja cuyo carácter principal es la inspiración, una especie de iluminación espiritual, un estado anímico verdaderamente indefinible que da el hombre de la extraordinaria facultad de crear la obra de arte.


3.EL VALOR ESTÉTICO
Es la belleza o lo bello. Este valor adhiere a objetos de la naturaleza (belleza natural) y a las obras de arte hechas por el hombre (belleza natural) y a las obras de arte hechas por el hombre (belleza artística), que resultan así motivos de la vivencia estética.
Se distinguen hasta cinco conceptos fundamentales de lo que es la belleza o lo bello:

1)Lo bello como manifestación del bien:
Es la percepción platónica de la belleza, pues según Platón, la belleza es de todas las sustancias perfectas, la más esplendorosa y la mas amable (que suscita amor). Por eso en ella y en el amor que suscita encuentra el hombre el punto de partida para la reminiscencia y contemplación de las ideas puras y del bien
Esta doctrina posteriormente cultivada por los neo-platónicos, adquirió un carácter teológico, místico; pues según Plotino (205-270) las ideas puras o esencias ideales se unifican en el “UNO”, o sea en Dios, y éste es definido como “El Bien que suministra la belleza a todas las cosas”, porque, “Lo bello no es sino el bien extendido, del que resultan las demás bellezas, de las cosas como bellezas derivadas, no primitivas”.

2)Lo bello como simetría y orden:
Es la doctrina dispuesta por Aristóteles, quien sostiene que “Lo bello esta constituido por el orden, por una simetría y una unidad en la variedad, que es posible abarcar de un solo golpe de vista”.
Este concepto aristotélico fue seguido por los estoicos, Por ejemplo Cicerón (106-43 a J.C) dice: “Así como en el cuerpo existe una armonía de formas bien proporcionadas y unidad en una buena disposición que se denomina belleza; así en el alma la uniformidad y coherencia de los pensamientos, unida a la virtud también se denomina belleza”
Otros que siguieron esta doctrina fueron los escolásticos (Santo Tomás entre ellos) y posteriormente muchos escritores artistas del renacimiento, como por ejemplo Leonardo de Vince en su obra “Tratado de la Pintura”.


ARISTÓTELES
3)Lo bello como manifestación de la verdad:
Esta concepción apareció en la primera mitad del siglo XIX. Según Hégel- su principal representante – la belleza y la verdad son la misma cosa, que simplemente se distinguen que la verdad es una manifestación sensible. Esta doctrina no tuvo éxito apreciable debido a que ya se había aclarado la diferencia de los valores fundamentales, es decir que ya no era posible confundir el bien, la verdad, la belleza, etc.

HEGEL
4)Lo bello como perfección sensible:
Significa que la belleza es la representación perfecta que se logra por medio de los sentidos. Esta doctrina es la que expuso Baungarten en su obra citada, que dio nacimiento a la estética en el siglo XVIII.
otros prestaron mas atención al placer que acompaña a la actividad sensible y trataron de determinar cuales son los caracteres de este en la representación perfecta que constituye lo bello porque según estos, lo bello es placer que acompaña a la perfecciona sensible, “La belleza es un placer considerado como la cualidad de una cosa”.
Kant unifico estos dos sentidos (el de la belleza como representación perfecta y el de la belleza como placer), pero considero el desinterés como carácter fundamental de la representación y del placer estético, ya que “bello es lo que gusta universalmente y sin conceptos”, es decir sin interés de obtener con ello conocimientos ni fines utilitarios de ninguna índole.
Otra importante contribución de la doctrina Kantiana fue el reconocer lo bello como un valor fundamental, independiente, no como simple manifestación del bien ni de la verdad, sino como un valor diferente y tan importante como estos. Lo bueno, no lo bello y lo verdadero forman, pues el trió de valores fundamentales y inconfundibles.

KANT

5)Lo bello como perfección expresiva:
Es la doctrina que considera que la belleza es expresión, es decir: manifestación que se comunica, que se transmite a través de los medios expresivos (colores, formas, sonidos, palabras, etc.). Pero no toda expresión es belleza sino solamente “la expresión lograda” es decir la expresión perfecta pues si no es perfecta no es expresión lograda y por lo tanto, no es belleza. Esta doctrina tiene un concepto restringido de lo bello, pues solo es aplicable a la belleza de las obras artísticas.

MIRNABEL (O UN ENCUENTRO INUSUAL)

CUENTO

(Segundo lugar en la etapa Provincial, Tercer lugar en la Etapa Regional de los Juegos Florales Escolares 2009)


En un pueblito muy alejado del Cuzco, vivía una niña llamada Mirnabel . Todas las mañanas se iba a cargar agua a lo alto de un cerro, en donde había una cascada muy hermosa, cuyas aguas al caer formaban un bello arco iris . Ella creía que el agua era mágica, porque después de tomarla decía que veía un desconocido pueblito llamado Puncasami donde había animales desconocidos.
Llamó a su padre y le contó pero el padre no le creía , tomó el agua y dijo:
¡Hija esta agua sabe normal!, creo que la altura te está afectando, ¡vamos a casa!
Mirnabel se sintió mal al creer que su padre insinuaba que estaba loca. Asi que no le dio importancia y se fue. Cada día era igual, intentaba, intentaba pero no le creían. Así que se le ocurrió un plan y se dijo:
“Atraparé uno de ellos, si o si”
Puso trampas para animales. Al rato se dio con la sorpresa de que en su trampa había caído uno de ellos, mirándolo se dijo:
¡Tiene un cono en la cabeza!, ¡Brilla y es muy blanco!
Se sorprende y grita, el caballo con un cono en la cabeza le dice:
-Tranquila no te haré daño solo estoy perdido en este lugar que no es mi hogar me siento muy mal
-Quiero volver pero no sé como
El caballo con un cono en la cabeza se puso muy triste
-Hola soy Mirnabel y ¿Tú quien eres?
- Yo soy Uní
-¿Uní? preguntó mirnabel
-Si uní… unicornio
-Pareces un caballo con un cono en la cabeza
-¡Ah!, es mi cuerno, es algo que tenemos todos
-¿Existen ustedes?
-¡Claro que existimos!, ¿Es que acaso no me ves?
Mirnabel le dijo te llamare “floppy”
Los dos desde ese momento se convirtieron en grandes amigos
Vivieron grandes aventuras paseando, pastando ovejas, rios, cascadas divirtiéndose de lo lindo
Mirnabel lo llevó a su casa, le puso un sombrero en el cuerno para que no se dieran cuenta.
Los padres estaban molestos por haber traído a un caballo a la casa sin permiso.
El padre de Mirnabel soltó a floppy, quien al verse libre corrió y corrió ondeando al viento su hermosa cabellera blanca, perdiéndose a lo lejos.
Cuando Mirnabel volvió de la escuela no encontró a floppy por ningún lado, preocupada preguntó:
-Mamá, floppy no está, ¿No lo has visto?
Su mamá le dijo:
-Pregúntale a tu padre
-¿Papá no viste a floppy?
- Lo solté para que juegue
Ella lo buscó en la punta del cerro donde lo había encontrado, pero no lo
halló, se sintió muy triste. Cuando fue a la cascada y lo vio le dijo:
-¿Donde estabas?
-Encontré a mi familia me iré a mi hogar de donde vine
-¿Vinieron por ti?
- Si
-Bueno, hasta pronto, ¿Te volveré a ver?
- Siempre estaré presente en tus pensamientos más puros
Entristecida ,Mirnabel bajaba la cuesta, cuando sin darse cuenta tropezó con una roca y cayó pesadamente dando vueltas golpeándose la cabeza.
Después de un rato escuchó voces lejanas:
-¡Miren, está despertando!
Su padre le dijo:
-¿Hija como estás?
- ¿Que pasó padre?
-Te caíste en el cerro
Mirnabel se había desmayado cuando cayó
-¿Donde esta floppy papá?
-¿Quién es floppy hija?
- Mi unicornio
-¿Uní, que?
Unicornio, es un animal con un cuerno en la cabeza
-Hija te caíste, y te golpeaste muy fuerte…
-¿Dónde?
-Cuando te fuiste a cargar agua te caíste en la cascada, un pastor te encontró y te trajo a casa, estuviste dormida mucho tiempo.
Mientras su padre le contaba como fue el hecho, Mirnabel pensaba y pensaba si realmente habia conversado con floppy, o si solo habia sido un fantástico sueño.
Se dijo así misma, “esta historia le contare a mis hijos tienen que saber sobre floppy”. Contenta se fue a dormir, a lo lejos escuchó el relincho de un caballo, Sonriendo se quedó dormida.

FIN

XIMENA ROMINA RUGGIERO HUAMANÍ
I.E. “ANTONIA MORENO DE CÁCERES”
1° “C”

martes, 17 de noviembre de 2009

LA FAMILIA MORENINA ESTÁ DE LUTO

Con hondas muestras de pesar, fueron sepultados, el día de hoy,en el Cementerio General de Saraja, los restos de quien en vida fue: Profesora EMMA MARIELA MUÑOZ HIDALGO, destacada maestra de nuestra Institución, quien a lo largo de su vida profesional educó a muchas promociones de jovenes iqueñas.
Falleció el día domingo 15 tras una penosa enfermedad, que no fué impedimento para desarrollar su labor educativa con la misma responsabilidad, entrega y cariño hacia sus queridas alumnas.
Profesora MARIELA, DESCANSE EN PAZ.

sábado, 7 de noviembre de 2009

LO FACIL Y LO DIFICIL

NOTA; Para ver la presentación en pantalla completa, haz click en el botón "FULL"

viernes, 6 de noviembre de 2009

NUESTROS PROFESORES TAMBIEN DESTACAN

ALFONSO KOC GONZALES ANUNCIA QUE HABRÁN CURSOS
Iqueños podrían ir al Huracán
12 de Octubre del 2009

Dato
Estuvo un mes y 2 días en Argentina para culminar curso de preparador físico y en enero retorna para incorporarse al comando técnico

ICA Ica. En él es característico siempre dar todo por su tierra que lo vio nacer. El destacado profesor Alfonso Koc Gonzales está en Ica desde hace 2 días y confesó a Correo grandes noticias en beneficio del crecimiento del deporte iqueño, así como de su integración al comando técnico del Club Huracán de Argentina.
El iqueño que brilla en el extranjero trabajará como asistente del preparador físico (Alejandro Frega). Además recibió el respaldo del comando técnico como del entrenador Ángel Cappa, Fernando Ruso y Fernando Arrea. El presidente del mencionado club, Carlos Babington, invitó a que se una al equipo junto al entrenador Ángel Cappa. "Estoy más que emocionado. El presidente me brindó todo su respaldo y me llevó nuevamente para trabajar de forma oficial con el equipo. Al igual que el profesor y todo su comando técnico", expresó Koc que triunfa en Argentina y detalló que en enero del 2010 se reincorporará al club para el campeonato argentino.
Culminó último curso. Uno de los primeros objetivos de Koc de estar por casi un mes y 2 días en el país gaucho era culminar su II curso internacional de preparador físico. Este año el curso se realizó en Quilmes. Cada año cambia de escenario y el curso es netamente presencial.
Mejorar el nivel futbolístico. Mariano Nacimiento fue una de las personas que me impulsó a que viaje, así como el presidente del IPD, César Velásquez.
"Alfonso Koc se viene capacitando para en un futuro inculcar en mi tierra, con mi retorno voy a aprovechar en conversar con las autoridades en Ica, donde tenemos mucha materia prima, solo nos falta infraestructura", informó el profesor que añadió que en Ica el Instituto Peruano del Deporte debe mejorar las infraestructura.
En Argentina el estado destina un monto para mejorar todas las infraestructuras.
Buscarán talentos en distritos. Como primicia a nombre del presidente del Huracán, Carlos Babington, éste busca para el club jóvenes de 15 a 16 años. Con buen biotipo. Fuertes, altos. Pero sobre todo que tengan la disciplina como objetivo principal.
En Argentina el fútbol profesional se juega desde jóvenes así como en Brasil. Iremos a los distritos para ver a estos deportistas.
Alfonso Koc servirá como nexo para invitar a los muchachos.
Estar en Argentina es otra vida. Se tomará un test o examen a los deportistas que tengan esas condiciones. "Ese es el trabajo que he venido haciendo en mi estadía". Detalló el preparador físico iqueño que anunció que 100 serán los menores que serán evaluados.
Estará descansando. No podrá dirigir durante este tiempo en Ica; Koc descartó toda posibilidad de dirigir a un equipo debido a que tiene diversos compromisos por cumplir y por sus viajes constantes a la capital.
segunda primicia. Se está proyectando en diciembre realizar un curso de entrenadores y preparador físico.
Todo esto será en el mes de diciembre cuando culmine el campeonato argentino.
Carlos Babington, presidente del Huracán, estará por una semana en Ica para realizar estos cursos de talla internacional.
"Las intenciones del Huracán son buenas. Quieren elevar el nivel futbolístico", expresó Koc.





ALFONSO KOC G.
Seleccionará a los mejores para Huracán
22 de Octubre del 2009

ICA Ica. El destacado preparador físico Alfonso Koc Gonzales será el encargado de seleccionar a los mejores talentos (juveniles) que integrarán el equipo del Huracán de Argentina.
Koc Gonzales es consciente que la tarea será ardua por que evaluará de forma constante a todos los deportistas. "En la campiña hay mucho talento. Nuestro trabajo estará perfilado a estas zonas", expresó Koc quien cuenta con el respaldo del presidente del cuadro argentino, Carlos Babington.

Fuente: Diario "Correo"

miércoles, 4 de noviembre de 2009

A UN PASO DEL TITULO


EQUIPO DE VOLEY-BALL, CATEGORÍA SUB-12 DE NUESTRA INSTITUCIÓN QUE LOGRÓ SU PASE A LA FINAL

La I.E. "ANTONIA MORENO DE CÁCERES", se encuentra a un paso de lograr el titulo de campeonas Provinciales escolares de volley-ball, en la categoría sub-12, al vencer, el día lunes 02, en un vibrante partido al sexteto de la I.E. "SAN MIGUEL", por dos sets a uno, en el marco de los "Juegos Deportivos Escolares 2009", que se estan llevando a cabo en las instalaciones del Polideportivo de San Isidro.
Nuestro sexteto, estará disputando el título el día jueves 05 a las 9.00 a.m.
BRINDANDO DECLARACIONES A LA PRENSA LOCAL

martes, 3 de noviembre de 2009

EL "ANTONIA MORENO" SE VA PARA CAMPEÓN

VÓLEY ESCOLAR POR LOS JUEGOS ESCOLARES 2009
Buscando al campeón
30 de Octubre del 2009



EQUIPO DE VOLEY-BALL, CATEGORIA SUB-12 DEL "A.M.C.", CON SU TECNICO CARLOS URBINA Y EL ASISTENTE TECNICO, BENJAMIN RUGGIERO

En una intensa jornada, las instituciones educativas de la Antonia Moreno de Cáceres, San Miguel, Judith Aybar de Granados y el San Antonio de Padua avanzaron a las semifinales de los Juegos Escolares Nacionales 2009, disciplina de vóley categoría 12 años.

En el primer duelo, el sexteto morenino derrotó en el clásico de los colegios de mujeres a las mercedinas por los parciales de 25/21 y 25/16. El cuadro de Las Mercedes que acudió al Polideportivo con su hinchada se fue derrotado.

Margarita Santa Ana de Benavides cayó ante la fuerza y el trabajo del sexteto de San Miguel. Por el marcador de 25/11 se impuso en los dos parciales y también adquirió el boleto a la otra fase que se jugará el próximo lunes.

El equipo del colegio Judith Aybar de Granados la tuvo fácil y sin mayores atenuantes logró derrotar a Santa Rosa de Lima por los parciales de 25/07 y 25/10.

El sexteto de San Antonio de Padua dio la sorpresa de la fecha al derrotar al Juan XXIII tras ir perdiendo el primer set.

Se impuso por los parciales definitivos de 21/25; 25/10 y 15/02.

Publicado en el diario "CORREO" el 30 de octubre del 2009

martes, 20 de octubre de 2009

JUEGOS FLORALES ESCOLARES NACIONALES - 2009




ESTUDIANTE NASQUEÑA ESCRIBE EL MEJOR CUENTO REGIONAL

El Dios prometedor
07 de Octubre del 2009


ICA Ica. Había una vez en que la hoy provincia Nasca "era habitada por un Dios que vivía oculto en una cueva porque había sido desterrado debido a que se reveló al contradecir las leyes divinas. Los dioses no querían saber nada de él y temiendo por su vida se encerró en una cueva...", es un pequeño extracto del cuento ganador que estará en la etapa nacional de los Juegos Florales Escolares Nacionales 2009, en el área de cuento.
El mencionado cuento lleva por título "El Dios prometedor", firmado bajo el seudónimo de Yuko, que corresponde a la estudiante Silvia Luz Aguirre Vásquez de la I.E. Josefina Mejía de Bocanegra, provincia de Nasca.
Ayer el exigente jurado calificador tuvo el trabajo de evaluar cada uno de los cuentos presentados por la etapa regional, evento desarrollado en la I.E. Judith Aybar de Granados y organizado por la IGEL Ica que dirige el profesor Marcos Moreyra.




La ganadora Aguirre Vásquez se impuso en la categoría "C" (alumnos del 4° y 5° de secundaria), seguido de Lucila Marisol Ascona Trillo y Grecia Giovanny Valencia Avendaño.
En la categoría "A" (Alumnos de 5° y 6° de primaria), el primer lugar fue para Luis Ángel Salazar Donayre; el segundo puesto para Yasuri Gurmendi Salazar y Anita Victoria Huayama Tineo de las instituciones educativas de Enrique Fracchia (Nasca); Alexander Von Humbolt (Pisco) y Enrique Fracchia (Nasca); respectivamente.
En la categoría "B" (1°, 2° y 3° de secundaria), los ganadores fueron Eber Raúl Amoretti Moreyra; Daniela Lisset Arias Palomino y Ximena Romina Ruggiero Huamaní; respectivamente.
Sólo el ganador de la categoría "C" estará en la etapa nacional de acuerdo a las bases de los Juegos Florales en su quinta edición.Lejano. Los colegios de la provincia de Ica, estuvieron lejos de las primeras posiciones que fueron ocupadas por Chincha, Pisco y Nasca.
La estudiante morenina Ximena Ruggiero Huamaní sacó la cara por Ica al quedar tercera en su categoría.

Publicado en el diario "EL CORREO" de Ica, el 07 de octubre del 2009

martes, 13 de octubre de 2009

jueves, 1 de octubre de 2009

jueves, 17 de septiembre de 2009

IN MEMORIAM

IN MEMORIAM

MATILDE PARDO GARCÍA


Tenia chispa y gracia
Sus palabras tenían sabor
y de sus chistes ni se diga

Hoy 17 de septiembre
Hace un año
Matilde, Mati, para los amigos
Retornó a la Patria Celestial
Para deleitar al Dios de la vida
Y a su santísima Madre
Con su alegría desbordante
Y esa contagiosa jovialidad
Todos los que te conocimos
Siempre te vamos a extrañar

“CHOCHE” ; DESCANSA EN PAZ




Rosa Alva Ajorí
Prof. I.E. “A.M.C.”




domingo, 6 de septiembre de 2009

SEXO Y SEXUALIDAD

TEORIAS DE GENERO Y SEXUALIDAD

CONOCE TUS DERECHOS SEXUALES Y REPRODUCTIVOS

LA PERSPECTIVA

HOLA, si en clase no viste muy bien las imagenes, aqui tienes la presentacion, que la disfrutes.

miércoles, 2 de septiembre de 2009

miércoles, 26 de agosto de 2009

FILOSOFIA DEL ARTE

Aristóteles
1.- EL PROBLEMA DEL ARTE
El problema del arte como el de la belleza, es un problema de definición, de fijación de su concepto, caracteres y fines; en suma, de determinación de lo que se entiende por arte y de lo que este es o debe de ser.
Este planteamiento suscita muchos problemas, pero cuatro son los fundamentales:

a) Significado de la palabra arte
En la filosofía antigua la palabra arte tuvo un significado muy amplio. Así, Platón entendía por arte “todo conjunto de reglas idóneas para dirigir un actividad cualquiera”. Según esto, no hay diferencia ente arte, ciencia y técnica, pues la amplitud del concepto platónico abarca toda la actividad humana ordenada conforme a reglas eficientes.
Aristóteles restringió normalmente la extensión del concepto del arte. En primer lugar incluyó la ciencia, porque ésta se ocupa de lo necesario, es decir de lo que no puede ser diferente de lo que es. En segundo lugar dividió todo lo que esta fuera de la ciencia o sea lo posible y contingente, en dos grupos: lo que pertenece a la acción y lo que pertenece a la producción. En este ultimo grupo ubica el objeto del arte y lo define como “El hábito de producir cualquier cosa acompañado de la razón”. Así pues para Aristóteles son artes la Retórica, la Poética, la Arquitectura, las artes manuales o mecánicas, la Medicina, etc., porque todas ellas tienen por objeto lo posible y contingente; en cambio no son artes la Lógica, la Física, la Matemática, etc., porque su objeto es lo necesario.
Como se ve a pesar de la restricción que hace Aristóteles, el término arte siguió abarcando demasiado y se le empleó para designar unas veces la técnica (artes manuales y mecánicas, por ejemplos); otras veces para designar las ciencias, como cuando en la Edad Media, se llamo “artes liberales” a la Gramática, Lógica, Aritmética, Etc., y también se le empleo para referirse a las artes propiamente tales, como las bellas artes.
Fue Kant quien delimito el concepto de arte, separándolo de los campos de la ciencia y la naturaleza, para referirlo solamente a la producción o realización de obras. Desde este punto de vista distinguió un “arte mecánico” y un “arte estético”; el primero tiene por finalidad cumplir las operaciones para hacer un objeto ; el segundo, o sea el arte estético tiene por finalidad realizar la belleza en la obra que produce.
En la actualidad, la palabra arte aun se emplea frecuentemente con el significado de técnica, pero el uso culto, correcto es el que la refiere únicamente al arte estético, o sea a las bellas artes.

b) El arte y la naturaleza
Muchas definiciones acerca del arte se basan en la relación de éste con la naturaleza. Así, se puede entender el arte como dependiente de la naturaleza; como independiente de ella o, simplemente, como “condicionado”, por la naturaleza. Según sea hay tres concepciones diferentes:

1) El arte es imitación de la naturaleza:
La concepción del arte como imitación es la mas antigua.
Platón, por ejemplo, considera que el arte está subordinado a la naturaleza y que el artista no debe hacer sino la reproducción de la apariencia de los objetos. Aristóteles afirma que “el valor del arte resulta del valor del objeto imitado” y que corresponde al artista el mérito de elegir el objeto a imitarse, Plotino amplia el concepto de imitación y dice: “Si alguno desprecia a las artes porque no hacen mas que imitar las cosas naturales, es necesario decir que las artes no solo imitan directamente los objetos visibles sino que se dirigen a las regiones de las que ellos dependen, y así pueden hacer muchas cosas por su cuenta y agregar lo que falta a las cosas naturales”. Pues, según Plotino, el arte no imita solamente las apariencias sensibles de las cosas naturales, sino también la realidad superior inteligible (no sensible) y esto es lo que puede agregar a la naturaleza, pero aun así la concepción de Plotino es siempre la del arte como imitación, y según esta, el arte tiene carácter pasivo, receptivo, no creador.

2) El arte es creación:
En cambio en la doctrina del arte como creación, este es “originalidad absoluta y sus productos son creaciones que no derivan ni se reducen a la realidad natural, porque el arte no reproduce algo existente, sino que produce siempre algo nuevo, crea una nueva situación espiritual, y por lo tanto no es imitación sino creación”. Esta concepción pertenece a la Filosofía romántica del siglo XIX, entre cuyos representantes mas notables se pueden citar a Federico Schelling, Johan Fichte, Benedicto Croce, y Hégel.

3) El arte es construcción del artista inspirada por la naturaleza:
La tercera concepción, o sea la del arte como construcción surge cuando no se considera a la actividad artística como simple imitadora pasiva, ni como creadora absoluta sino como “un encuentro entre la naturaleza y el hombre, encuentro del cual sale por el hombre y la naturaleza”. Kant expresa el carácter constructivo del arte diciendo que es un actividad libre “un simple juego” ose aina ocupación placentera, por sí misma que no tiene necesidad de otra finalidad”
En la estética contemporánea, la doctrina del arte como construcción predomina sobre las demás y tiene ilustres representantes como son: Schiller, Valéry, Dewey, y Pareyson. Este ultimo señala los caracteres de la contrucción artística, en la siguiente forma: “Hacer, inventando al mismo tiempo el modo de hacer, producir la obra inventando la regla individual; obrar de manera que la obra de arte sea al mismo tiempo la norma y el resultado o producto artístico”. Según esto, la obra de arte y su técnica de producción son idénticas. Un ejemplo claro de este modo de entender el arte es el actual “arte abstracto”.

c) El arte y el hombre:
Otro problema fundamental es el de la relación del arte y el hombre. Este también da lugar a diversas concepciones, de las cuales tres son las más importantes:

1) El arte como conocimiento:
La consideración del arte como conocimiento tiene su origen en la antigüedad. Aristóteles fue uno de los primeros en considerarlo así l afirmar que “el arte surge en esa tendencia a la imitación que es un aspecto del deseo de conocer”; asimismo, a propósito de la poesía dice que “es mas filosófica que la Historia”, con lo cual da entender que la poesía por estar mas cerca de la filosofía, tiene mas valor teórico que la historia.
Pero fue la filosofía romántica que (XIX) la que mas insistió en el carácter cognoscitivo del arte, Schelling afirma sin rodeos que “el arte es el órgano general de la filosofía, por cuanto recoge en una síntesis los resultados de la actividad consciente y de la inconsciente”. Lo mismo Hegel: dice que “el arte es el mas alto conocimiento intuitivo de lo particular “. Por ultimo, Fiedler ha dicho; “Solo la verdad y el conocimiento parecen ser la única ocupación digna del hombre y si se quiere asignar al arte un puesto entre las mas altas tendencias del espíritu, es necesario señalarle como fin solo el salto hacia la verdad, empuje hacia el conocer”.

2) El arte como actividad practica:
La concepción del arte como actividad práctica también pertenece a Aristoteles, y es su tesis principal, es decir que predomina sobre la que también él expuso acerca del arte como conocimiento.
Aristóteles- recuérdese-hizo l gran división en ciencias practicas y ciencias teóricas y ubico el arte en el dominio de lo practico como objeto de la “Poética” o ciencia de la producción (del hacer obra). Esta tesis, del arte como actividad practica tuvo poco éxito y rara vez se ha repetido. Sin embrago puede considerarse dentro de ella la concepción del arte como juego, que recientemente en la época contemporánea, expuso Herbert Spencer, considerando “el arte como un juego que se ha desvinculado de su finalidad de aprendizaje, biológico y ha resultado finalidad en sí mismo”.
Fue, sobre todos, Federico Nietzsche (1844-1900) quien insistió en acentuar el carácter práctico del arte “viendo en él una manifestación de la voluntad de dominio”. El arte según Nietzsche, está condicionado por un sentimiento de fuerza y de plenitud, y “es una exaltación del sentimiento de la vida y un estimulante de la vida”.

3) El arte como sensibilidad:
Es una teoría platónica que reapareció en el siglo XVIII. Es la misma que expuso Baungarten cuando introdujo el termino “Estética” como nombre de esta disciplina. Según la doctrina del arte como sensibilidad “la fantasía es tanto mas fuerte, cuando mas débil es el raciocinio”. La fantasía es definida por Giovanni Battista Vico (1668-1744) como “la facultad que altera y adultera las cosas”, es decir, la que produce la obra de arte, y, siendo mejor cuando menor es el raciocinio, lógicamente predomina la sensibilidad, esta es una de las tésis mas aceptadas en la Filosofía Contemporanea.


d) La tarea del arte:
El cuanto aspecto del problema del arte se presenta al tratar de determinar la tarea, función o deber que este cumple, o debe cumplir, ya que todas y cada una de las actividades humanas tienen correspondientes fines.
Las teorías que dan respuesta a esta parte del problema se separan en dos grupos bien distintos:

1) La idea que considera el arte como un medio educativo:
Es la mas antigua y la mas difundida. Así por ejemplo, Platón condenó el arte imitativo por considerarlo anti-educativo, con lo que, lógicamente, da a entender que el arte para ser aceptado debe ser útil instrumento de educación. Asimismo, Aristóteles decía: “La música no debe ser practicada solo para deleite para usos múltiples, ya que puede servir para la educación”. Lo que dice de la música puede aplicarse a todas las artes.
El concepto del arte como instrumento de educación perduró casi sin variantes hasta después del renacimiento. Fue Giovanni Battista Vico quien preciso como fin educativo del arte el perfeccionamiento moral; dice por ejemplo, que “el fin que deben proponerse los poetas es el de enseñar al vulgo a obrar virtuosamente, tal como ellos se enseñaron así mismos”.
Por su parte, Hegel dice que la “finalidad del arte es la educación hacia la verdad, de la cual es consecuencia inevitable el perfeccionamiento moral”. Pero agrega: “la educación hacia la verdad no es menor que la educación moral, por lo cual el deber del arte es producir la muerte del arte; esto es, pasar (a través del arte) a esas formas superiores de revelación de la Verdad Absoluta, que son Religión y la Filosofía”.
A las anteriores teorías, que ven en el arte un instrumento educativo para los fines de la moral y del conocimiento, se han agregado, en estos últimos tiempos, las que ven en él un instrumento de educación política. Según estas teorías, las obras de arte tiene el “compromiso” de servir a los fines e ideales políticos, en los cuales se manifiesta el anhelo y la necesidad de alcanzar el mas alto grado de bienestar. Esto exige que el artista salga de su “torre de marfil”, es decir de su aislamiento y que sea un “comprometido”; que asuma una doctrina política precisa que se defina y ponga al serbio de los grupos sociales mas numerosos y menos privilegiados, de tal suerte “que sus obras de arte ayuden en los esfuerzos de liberación y de conquista del poder”. Esta tesis del arte, como instrumento de educación política al servicio de los oprimidos y los explotados, se apoya en la ideología comunista.


2) La teoría del arte como expresión
Consiste en considerar el arte como un fin en si mismo: “El arte por el arte” es la formula que usualmente se emplea para exponerla. Según esta teoría, las experiencias, las actividades y en general las actitudes humanas, coronan y se exteriorizan en la expresión misma.
“Lo característico de la actitud expresiva es que plantea como finalidad lo que para otras actitudes es un medio. Por ejemplo, VER. que es un medio para orientar los movimientos, resulta un fin en el arte, ya que el pintor no quiere mas que VER y HACER VER”. lo mismo puede decirse de la música y de todas las artes en general.
Sostiene esta teoría que el arte es completamente libre; que no tiene compromiso de ninguna índole, y que no es instrumento al servicio de otros fines. Pues filosóficamente hablando, el “compromiso”, ya sea el servicio de la moral, o del conocimiento o de la política, hace perder al arte su autonomía; lo hace depender de fines ajenos a su campo; también limita la libertad creadora del artista, quien, de creador libre y soberano tiene que convertirse en intérprete servil; y, por ultimo, “el compromiso” puede perjudicar los propios fines del arte al bloquear, por anticipado inspiraciones y tentativas que no responden a las exigencias morales, científicas o políticas, y que sin embargo podrían ser muy valiosas y fecundas en el campo de las realizaciones bellas estrictamente estéticas.
Esto no quiere decir que el arte es o debe ser útil, pues espontáneamente cumple fines de superación y mejoramiento; pero, sí quiere decir que el arte no debe ser tomado como “Instrumento”, porque ello lo rebaja de su categoría autónoma de actividad con sus propios fines, a la de simple medio o instrumento al servicio de otras actividades.